一首歌听完了，mv也看完了，这首歌听得众人有点像是经历了一场来自于异国的电影——不过这次并不是那种叙事类型的电影，而是那种蒙太奇式的，值得回味的。
  看了一遍，还能回想起蛮多细节，尤其是那些静止的画面。
  不知道为什么，还有那么一点让人想起吴宇森的空境，并且用动态的音乐与之对比，来制造冲突和不安。
  这就已经相当高级了。
  郑雯月抬头看了其他女生一眼，大家默契地相互看了看彼此，又来了一遍。
  于是黑白画面，教堂钟声，一句句的祷告词，还有和平时mv里截然不同的叶青...
  这次再看一遍mv，不会觉得腻。
  反倒是根据之前的经验，看出了更多的东西，比如说这里面黑道家族的故事线，以及对结局更清晰的一些猜测：
  不过就是有各自的偏向而已。
  可一个mv能给到人们各种不同的理解，那就说明它要么拍的很模糊，要么拍的很有自己的表达，显然，这次的属于后者。
  于是这些细节已经非常精细，整个mv的悬念也没有直接给出，有相当程度的留白...
  看了两遍之后，大家依然是发现了更多的细节，进而可以再分析一下。以至于回头来想，这次《以父之名》6分钟的mv，其实不比上次十分钟的制作差，甚至更为精细...
  “而且我都没意识到，前奏都一分半多才开始...”
  “对哦？如果谁的歌能有这么长的前奏，我早就切歌了，听什么听啊。”
  “但是这首歌我就算不看，光听这些音乐，也觉得画面感爆棚。真的，我甚至觉得如果不看画面听的话，或许又是一个全新的故事诶！”
  “我也觉得是，不过这次的mv也拍的挺好的，像部电影，还是叶青自己执导的？”
  “我觉得他可以把这些歌发展出一部电影，或者电影里出一首歌，这样也不错...”
  众人叽叽喳喳，又聊到了之前叶青说，自己也可能拍电影这件事情。
  从最开始的单纯参演，到剧本设计，再到现在《以父之名》里包下来导演和编剧，可以看到叶青正在一步步视线拍摄电影的设定。
  听了一会，郑雯月也觉得非常可能。
  甚至有些跟着期盼起来，如果叶青拍摄电影会是什么样子的。不料，有人过来泼了冷水...
  “不一定吧，mv和电影毕竟是两个事情。我觉得隔行如隔山，叶青去拍mv的话，还是赶那些专业的导演要差吧？”
  “嗯，这些东西以前我觉得信。”
  郑雯月表示不赞同，道：“但是我最近几年的观影经验，发现很多专业导演拍的片子也不咋的，而做了认真准备的半路出家的导演，也能有还不错的作品。何况叶青本身就是演员...”
  他也不是纯粹的业余，人家自己也拍电影，还写了剧本呢。
  “对啊，我觉得现在大导演的招牌也不是那么管用了，还是要看作品质量。”
  “确实最近翻车的导演的也是不少。”
  “我觉得就当玩嘛，也不用把这件事情放得很重要，开心就好...”
  一群人又开始叽叽喳喳讨论，半天，郑雯月才回过神：“嗨，我们在这争什么？只是我们自己想的而已，还没影的事情呢。还不如先看看，专辑里其他歌是什么吧...”
  ...
  这次的专辑名字很犀利地用了《无题》，意思是就让其他人来评说这张专辑，本来很嚣张。
  但三波主打歌，确实是每首都很棒。
  再看看具体的歌曲：
  1.「以父之名」
  2.「本草纲目」
  3.「听妈妈的话」
  4.「黑色幽默」
  5.「退后」
  6.「红模仿」
  7.「心雨」
  8.「白色风车」
  9.「迷迭香」
  10.「黄金甲」
  11.「菊花台」
  这次额外的一首歌是来自之前第一波中国风的歌曲，但是亮点却并不在这里，这只是小意思。因为这张专辑和其他几张专辑似乎都不太一样的是，几乎每一首歌都有相当的传播度...
  非常流行的，都不止三首。
  毕竟以前即使是号称神专，但是也有那么几首冷门点的，只有忠实的粉丝会去听。
  但这次的专辑，制作水平很高。
  就拿《退后》来说，花姐不自觉都在办公室哼了半天：“天空灰得像哭过
  离开你以后
  并没有，更自由...”
  立马，旁边正在打印的实习生就立马能接上：“酸酸的空气，嗅出我们的距离
  一幕锥心的结局，像呼吸般无法停息...”
  这才几分钟，就已经很难直接念出来这几句歌词了——这还不是副歌。
  要知道，现在很少能有一首歌被从头唱到尾。可能是现在很多歌，都是比较碎片化的短视频传播过来的，以至于很多歌也就是副歌部分被人所熟悉。
  但也有一部分原因是：
  非副歌的部分，就不怎么好听。
  所以在实习生打印的资料上面，有歌手就公开表示的一段po文：“叶青这张专辑，可以说是全面展示了他作为国内顶尖歌手的实力。
  甚至可以炫耀般地展示这种全专都可以进入教学的专辑，哪怕是里面一开始没那么耀眼的《迷迭香》，都是难得的bossanova，前奏就配合弦乐和钢琴紧跟康加鼓出现，大量使用爵士的七和弦、九和弦，性感而优雅，尺度很恰当。
  就更别提《退后》这种歌了。
  还有，我最喜欢的其实是《黑色幽默》。
  相信我，不要老是觉得叶青的歌听起来很简单，但实际上有些不容易的。比如说这首，能很好演绎这首歌的，就已经是唱将级别了，就更别说里面的创作我真的respect。”
  这话还真没说错。
  如果说之前的歌曲，也就是高音部分比较难，那么这一次完全就是：rb配上大量不漏痕迹的转调，还有就没有怎么停下过来的的高音。
  就更别说，创作部分。
  举例，副歌部分像像潮水一般澎湃的和弦进行，在之前就没人玩过：
  是的，就是没人玩过。
  无比丰富的素材，创新又合理的旋律，却又用了最简单的编曲突出人声。
  就是那种普通听众一听，可能一开始还会觉得有那么点奇怪。但如果是继续听得话，每一次，都会有新感觉。
  所以花姐看到这个评论，并不惊讶。
  因为之前制作的时候，王凯兴就发出了感叹：在他们专业人士的眼里，《黑色幽默》这首歌可能是更让他们觉得能拿来当做主打的no.1。
  因为这首歌整个体现了极高的专业的音乐素养，技术水准，唱功，以及思考创新。
  这直接跟别人拉开了距离。
  不是和那些普通歌手，而是和科班歌手，都已经拉开了距离。
  王凯兴甚至在叶青在录音棚唱完之后，就当场宣布：就凭这首歌的整体质量，这首歌一定会被争相演绎，也一定不会被超越。
  毕竟哪怕就是一段“不懂，你的黑色幽默
  想通，却又再考倒我
  说散，你想很久了吧...”
  后期飚的那几个高音...
  花姐不懂，但是她知道这首歌是很厉害的。
  开玩笑，叶青拿来填补《千里之外》这个大爆歌曲的空缺，对应的品质能差？
  毕竟说句实话，叶青没有一次性发初代专辑，而是选择用《jay》来做填补...那就是因为初代那几首歌，哪个都不是吃素的。
  ...
  “当然了，我真的觉得，你这张专辑哪一首歌都不是吃素的。”
  办公室里，花姐并不能平静且客观地来看待这一张专辑。也是，毕竟原型《依然范特西》本身底子就已经很不错，何况还充满着《黄金甲》这样的小惊喜。
  “得了吧，你之前还觉得《黑色幽默》不值得那么高的评价呢。”
  叶青叹了口气，确实花姐有时候吧，还是不太专业。
  花姐也就不好意思地笑了笑。
  不过她比较好的就是，对于自己不专业的地方基本上不干涉。比如接影视作品的时候她会给建议，但是专辑一般不说别的，只是给出建议。
  所以这会，她也再次提出建议道：“对了，你看粉丝都看完你这次的《以父之名》都想着你要不干脆拍个电影。你之前说的根据歌曲来的那个本子，是不是也加快点一点筹备进度，早点拍摄...”
  花姐想着就很有戏，青叶文化本身就是影视公司。
  来这么一次联动肯定可以。
  只要拍摄出来的话，未必不能制造出一部爆款的电影，也不枉叶青演员和歌手的双重身份。
  “这事急不得，我们得慢慢准备，慢工出细活。”
  叶青其实早就计划过这事了。
  把歌曲拍成电影这件事情，很多人也已经做过。包括之前《后来》拍电影《后来的我们》，不也邀请他和周东雨二度合作么？
  “行吧，那你的进度到底到哪了，我最近光忙着你别的事情了...”
  “叮铃铃玲玲...”
  正说着呢，电话忽然又响了起来。
  叶青起手机：“喂？啊呀，稀客啊...”
  “没有，最近我确实很忙，你也知道的。我们这边肯定得保证我之前接的活对吧。”
  “行啊，最近还比较有空。我看什么时间啊，后天中午，我们约见面吧，就在上次那个咖啡厅？行，没问题。”
  挂掉电话，叶青看了看手机。
  “做什么的啊？”
  “没说，但估摸着，是找我上综艺的呗。”